Parce que la techno (ou house) a fait changé le monde de la musique à partir des années 90; je me suis permis un petit retour aux sources:
Old Skool Tekno by Pierre SonR
mercredi 19 octobre 2011
samedi 15 octobre 2011
BOUNCE
Une première pour Thomas Francisco, son premier court-métrage!
En forme de film d'animation, ce court révèle une rencontre entre un iPod et un CD, pour le moins...musclée!
Sur des images de Rodinia System et une musique de Suburb Beat, c'est moi-même qui finalise l'ambiance sonore! (et tout ça diffusé à la 29ème kino session)
Bon visionnage:
BOUNCE par rodiniasystem
En forme de film d'animation, ce court révèle une rencontre entre un iPod et un CD, pour le moins...musclée!
Sur des images de Rodinia System et une musique de Suburb Beat, c'est moi-même qui finalise l'ambiance sonore! (et tout ça diffusé à la 29ème kino session)
Bon visionnage:
BOUNCE par rodiniasystem
mardi 11 octobre 2011
Les Histoires de Bernard (la randonnée)
Aujourd'hui, Bernard nous parle de ses déboires en forêt, en randonnée entre potes (et oui, ça n'est pas toujours simple...)
Bref, c'est par ici (et bien sur c'est votre serviteur qui se charge de l'ambiance sonore!) :
Eh bien sur, son facebook vous attends, n'hésitez pas à lui laisser un petit message, il sera content!
(cette vidéo est diffusée sur grand écran à la 29è session kino; une première pour Bernard!)
Bref, c'est par ici (et bien sur c'est votre serviteur qui se charge de l'ambiance sonore!) :
Eh bien sur, son facebook vous attends, n'hésitez pas à lui laisser un petit message, il sera content!
(cette vidéo est diffusée sur grand écran à la 29è session kino; une première pour Bernard!)
mardi 27 septembre 2011
Fifa 2012 (ou l'angoisse des femmes)
Petite mise à jour avant le grand retour des films de la rentrée (3 kinos tout de même)!
Aujourd'hui, le travail était de créer la bande sonore d'une fausse pub sur la sortie du prochain jeu vidéo Fifa 2012, et les femmes angoissent déjà à l'idée de ne plus voir leurs hommes!
Réalisé (et je tiens à le préciser) par Yacine Saadi et Etienne Durand en UNE seule journée, la même durée pour la post-prod!
Ainsi, la musique déjà faite (faut pas pousser!) la mini-pub manque légèrement de "rythme" au niveau sonore, on fait appelle à moi, et puisque j'aime les challenges, c'est parti pour une demie-journée de boulot!
Réalisateurs conquis, voici le résultat final:
Aujourd'hui, le travail était de créer la bande sonore d'une fausse pub sur la sortie du prochain jeu vidéo Fifa 2012, et les femmes angoissent déjà à l'idée de ne plus voir leurs hommes!
Réalisé (et je tiens à le préciser) par Yacine Saadi et Etienne Durand en UNE seule journée, la même durée pour la post-prod!
Ainsi, la musique déjà faite (faut pas pousser!) la mini-pub manque légèrement de "rythme" au niveau sonore, on fait appelle à moi, et puisque j'aime les challenges, c'est parti pour une demie-journée de boulot!
Réalisateurs conquis, voici le résultat final:
lundi 8 août 2011
Les histoires de Bernard (le téléphone)
Eh bien voici LE comédien (Stéphane Caudéran étant aussi LE comédien) qui m'a fait confiance pour sa nouvelle série de vidéos ("podcast" comme appelle ça les gens qui si connaissent...)!
Et pour commencer cette série, Bernard va nous raconter le "téléphone"!
Alors ça vous à plu?!
Eh bien allez sur son facebook !
Et voici maintenant la musique du générique (directement inspiré des musiques de générique des dessins animés des 90's!!!) :
Les Histoires de Bernard by Pierre SonR
Et pour commencer cette série, Bernard va nous raconter le "téléphone"!
Alors ça vous à plu?!
Eh bien allez sur son facebook !
Et voici maintenant la musique du générique (directement inspiré des musiques de générique des dessins animés des 90's!!!) :
Les Histoires de Bernard by Pierre SonR
dimanche 17 juillet 2011
Bouboule (animation)
Bonjour tout le monde,
aujourd'hui c'est dimanche, on ressort les vieux trucs et machins et on tombe sur quoi?!
BOUBOULE
Depuis le temps que je le cherchais, il fallait que je vous le présente:
Une petite animation réalisée en 2009, entièrement (toutes les images ont été dessinées à la main) par Mélanie Peschard pour un projet de fin d'études à l'école AMTV de Bordeaux!
Et évidemment, le son et la musique ont été créés par Pierre Delmas et moi-même! (la voix du petit garçon est bien celle de Pierre Delmas...)
aujourd'hui c'est dimanche, on ressort les vieux trucs et machins et on tombe sur quoi?!
BOUBOULE
Depuis le temps que je le cherchais, il fallait que je vous le présente:
Une petite animation réalisée en 2009, entièrement (toutes les images ont été dessinées à la main) par Mélanie Peschard pour un projet de fin d'études à l'école AMTV de Bordeaux!
Et évidemment, le son et la musique ont été créés par Pierre Delmas et moi-même! (la voix du petit garçon est bien celle de Pierre Delmas...)
samedi 9 juillet 2011
3 jours (musique)
Bonjour tout le monde,
me revoilà pour une nouvelle composition!
En effet, je me suis donné un défi pour cette semaine:
-composer
-éditer
-mixer
-masteriser
tout ça en trois jours!
Défi relevé, defi terminé:
Epic Rock by Pierre SonR
Pour cette compo, j'ai utilisé ce qu'on appelle un instrument virtuel (qui est plutôt un ensemble de sons d'orchestre) et qui offre une possibilité énorme.
Et évidemment, pour faire tourner tout ça il faut un software qui tient la route, j'ai nommé REAPER
Bonne écoute!
me revoilà pour une nouvelle composition!
En effet, je me suis donné un défi pour cette semaine:
-composer
-éditer
-mixer
-masteriser
tout ça en trois jours!
Défi relevé, defi terminé:
Epic Rock by Pierre SonR
Pour cette compo, j'ai utilisé ce qu'on appelle un instrument virtuel (qui est plutôt un ensemble de sons d'orchestre) et qui offre une possibilité énorme.
Et évidemment, pour faire tourner tout ça il faut un software qui tient la route, j'ai nommé REAPER
Bonne écoute!
mardi 10 mai 2011
iMan
Je vais vous présenter aujourd'hui le dernier projet en date auquel j'ai participé: iMan.
Ce film est un travail réalisé par cinq personnes (Nabil Bellahsene, Emmanuel Bernard, Antoine Besse, Etienne Durand et Charlotte Caussarieu) dans le cadre de leurs études en faculté de cinéma.
La contrainte de ce travail était "une rencontre en plan séquence", ainsi ils ont décidé filmer un combat de ju-jitsu...dans un hangar militaire, débutant par un plan de Porche, au milieu d'une quarantaine de figurants déchainés, le tout à coup de pub Apple!
La grande difficulté lors du tournage fut évidement de suivre la caméra (ou plutôt la précéder) sans louper une miette des quelques dialogues.
J'ai été obligé de m'imposer quand on arrivait au problème des figurants: gueuler en directs ou pas?
J'étais évidemment contre, et proposait qu'on fasse une prise seule avec les différents moments du combat; ça n'a pas été retenu tout de suite, donc on démarre les tests filmés, et la réalité à eu raison de moi quand ils se sont aperçu qu'on ne comprenait absoluement rien aux dialogues!
Ainsi nous démarrons les prises tests (filmés), essayons, le cadreur et moi, de nous mettre au point en terme de rythme; une pause; on fait les prises sons, puis les vrais prises commencent (avec les fumigènes).
Au total, sept prises, presque toutes bonnes!
On remercie les combattants, les figurants, les techniciens, les militaires, et c'est parti pour le montage.
Le montage image s'est fait assez rapidement (plan séquence...); donc le plus long en post-prod fut le montage son.
Puisque c'était mon premier film "d'action/combat", j'ai essayé de reprendre les formules qui fonctionnent (en oubliant pas que les combattants ne sont pas humains).
Je suis plutôt fier du résultat, et vous, qu'en pensez-vous:
(disponible aussi sur dailymotion)
Ce film est un travail réalisé par cinq personnes (Nabil Bellahsene, Emmanuel Bernard, Antoine Besse, Etienne Durand et Charlotte Caussarieu) dans le cadre de leurs études en faculté de cinéma.
La contrainte de ce travail était "une rencontre en plan séquence", ainsi ils ont décidé filmer un combat de ju-jitsu...dans un hangar militaire, débutant par un plan de Porche, au milieu d'une quarantaine de figurants déchainés, le tout à coup de pub Apple!
La grande difficulté lors du tournage fut évidement de suivre la caméra (ou plutôt la précéder) sans louper une miette des quelques dialogues.
J'ai été obligé de m'imposer quand on arrivait au problème des figurants: gueuler en directs ou pas?
J'étais évidemment contre, et proposait qu'on fasse une prise seule avec les différents moments du combat; ça n'a pas été retenu tout de suite, donc on démarre les tests filmés, et la réalité à eu raison de moi quand ils se sont aperçu qu'on ne comprenait absoluement rien aux dialogues!
Ainsi nous démarrons les prises tests (filmés), essayons, le cadreur et moi, de nous mettre au point en terme de rythme; une pause; on fait les prises sons, puis les vrais prises commencent (avec les fumigènes).
Au total, sept prises, presque toutes bonnes!
On remercie les combattants, les figurants, les techniciens, les militaires, et c'est parti pour le montage.
Le montage image s'est fait assez rapidement (plan séquence...); donc le plus long en post-prod fut le montage son.
Puisque c'était mon premier film "d'action/combat", j'ai essayé de reprendre les formules qui fonctionnent (en oubliant pas que les combattants ne sont pas humains).
Je suis plutôt fier du résultat, et vous, qu'en pensez-vous:
(disponible aussi sur dailymotion)
dimanche 8 mai 2011
Les Hommes ne volent pas
Le dernier film d'Emmanuel Bernard, présent au ShortFilmCorner cette année, est enfin disponible sur le net.
Pour l'occasion, cet article sera légèrement plus long que les autres car il y a pas mal de choses à dire!
Tout d'abord, c'est le film qui aura demandé le plus de personnes différentes en technique; une maquilleuse, un petit parc lumières, un appart arrangé, de la régie, des assistants et un peu de coordination ont pu rendre le projet tel qu'il est au finale.
Tout d'abord, un excellent travail sur le maquillage, réalisé par Mika, car elle a pu transformé un jeune homme en homme plus vieux, plus las, dans plusieurs époques de sa vie.
La lumière, LA chose qui peut faire la différence; en effet, dans ce genre de film, la lumière est la première chose qui met le spectateur dans l'ambiance du film, et ce qu'il y a de plus compliqué, ce sont les raccords lumière. (je pense qu'ici c'est la chose qui pêche le moins)
La mise en scène des lieux fut elle aussi, très bien travaillée, car l'appartement à été arrangé comme le voulait le réalisateur, ainsi il y a une cohérence entre les mouvements des personnages et les plans réalisés.
Qui dit matériel, dit régisseur; je dirais que c'est LA personne la plus importante sur un tournage; sans régisseur c'est l'anarchie.
Enfin, j'ajouterais que pour tourner un film, si le découpage technique et le planning n'ont pas été réglés au millimètre près (en prenant en compte les imprévus évidement) ça devient compliqué de gérer les problèmes; et sur ce tournage, je crois que les imprévus ont été très bien gérer.
Je vais vous parler du son et de mon travail sur ce film.
D'abord, c'était mon premier tournage avec la MixPre de chez SoundDevices, un double pré-ampli assez impressionnant qui m'a permis de tester de nouvelles choses.
Mon défi personnel était de ne prendre le son qu'en couple M/S et de faire en sorte que chaque prise puisse être mixée en stéréo au final. (évidemment, ça pas pu être le cas sur certains plans...)
Au montage son, ce qui était intéressant, c'était de créer une ambiance au film, de mettre une certaine tension et de la faire varier selon les séquences.
Le mixage est réalisé par Pierre Delmas.
Enfin la musique, dont je suis très fier, était assez compliquée à composer, premièrement parce que c'était la première fois que j'utilisais le Silver Orchestral de chez EastWest, et surtout parce que le réalisateur ne voulait qu'une seule chose, la musique d'Inception...je pense que je m'en suis pas mal sorti, mais il est certain qu'elle n'est pas parfaite!
Maintenant, le film
Pour finir, je dois dire que ce film était une belle expérience, que les lieux où nous sommes allés sont si différents de ce qu'on a pu faire auparavant, un des meilleurs projets auquel j'ai participé.
Et voici la musique du film pour les amateurs:
Les Hommes ne volent pas (soundtrack) by Pierre SonR
Pour l'occasion, cet article sera légèrement plus long que les autres car il y a pas mal de choses à dire!
Tout d'abord, c'est le film qui aura demandé le plus de personnes différentes en technique; une maquilleuse, un petit parc lumières, un appart arrangé, de la régie, des assistants et un peu de coordination ont pu rendre le projet tel qu'il est au finale.
Tout d'abord, un excellent travail sur le maquillage, réalisé par Mika, car elle a pu transformé un jeune homme en homme plus vieux, plus las, dans plusieurs époques de sa vie.
La lumière, LA chose qui peut faire la différence; en effet, dans ce genre de film, la lumière est la première chose qui met le spectateur dans l'ambiance du film, et ce qu'il y a de plus compliqué, ce sont les raccords lumière. (je pense qu'ici c'est la chose qui pêche le moins)
La mise en scène des lieux fut elle aussi, très bien travaillée, car l'appartement à été arrangé comme le voulait le réalisateur, ainsi il y a une cohérence entre les mouvements des personnages et les plans réalisés.
Qui dit matériel, dit régisseur; je dirais que c'est LA personne la plus importante sur un tournage; sans régisseur c'est l'anarchie.
Enfin, j'ajouterais que pour tourner un film, si le découpage technique et le planning n'ont pas été réglés au millimètre près (en prenant en compte les imprévus évidement) ça devient compliqué de gérer les problèmes; et sur ce tournage, je crois que les imprévus ont été très bien gérer.
Je vais vous parler du son et de mon travail sur ce film.
D'abord, c'était mon premier tournage avec la MixPre de chez SoundDevices, un double pré-ampli assez impressionnant qui m'a permis de tester de nouvelles choses.
Mon défi personnel était de ne prendre le son qu'en couple M/S et de faire en sorte que chaque prise puisse être mixée en stéréo au final. (évidemment, ça pas pu être le cas sur certains plans...)
Au montage son, ce qui était intéressant, c'était de créer une ambiance au film, de mettre une certaine tension et de la faire varier selon les séquences.
Le mixage est réalisé par Pierre Delmas.
Enfin la musique, dont je suis très fier, était assez compliquée à composer, premièrement parce que c'était la première fois que j'utilisais le Silver Orchestral de chez EastWest, et surtout parce que le réalisateur ne voulait qu'une seule chose, la musique d'Inception...je pense que je m'en suis pas mal sorti, mais il est certain qu'elle n'est pas parfaite!
Maintenant, le film
Pour finir, je dois dire que ce film était une belle expérience, que les lieux où nous sommes allés sont si différents de ce qu'on a pu faire auparavant, un des meilleurs projets auquel j'ai participé.
Et voici la musique du film pour les amateurs:
Les Hommes ne volent pas (soundtrack) by Pierre SonR
samedi 7 mai 2011
Love Petrol
Encore un kino, encore la 26ème kino session (et c'est pas fini), encore une production Rodinia System!
Mais encore un nouveau réalisateur: Maxime Meilland.
Film très critique, qui pose des questions sur le 11 septembre 2001 et ce qu'il s'est vraiment passé avec ironie.
Le tournage était assez fatiguant (toute une nuit) mais au final assez simple et de qualité.
Love Petrol par rodiniasystem
(pour le coup, je suis plutôt fier de mon travail, autant sur la prise que le mixage)
Mais encore un nouveau réalisateur: Maxime Meilland.
Film très critique, qui pose des questions sur le 11 septembre 2001 et ce qu'il s'est vraiment passé avec ironie.
Le tournage était assez fatiguant (toute une nuit) mais au final assez simple et de qualité.
Love Petrol par rodiniasystem
(pour le coup, je suis plutôt fier de mon travail, autant sur la prise que le mixage)
FINGERED
Comme vous l'aurez compris, on va parler aujourd'hui de doigts, et plus précisément d'un film sur les doigts!
26ème kino session, Thanh Long Bach (un réalisateur bordelais/parisien) fait appel à Rodinia System pour produire un bande annonce parodique sur le film Wanted.
Quelques jours de tournages, plein de lieux, des plans qui déboitent, une bonne ambiance, tout pour faire un film parfait!
Comme je l'ai dis plus haut, ce film à été diffuser à kino session et à fait l'unanimité auprès des spectateurs; mais à aussi fait la différence sur internet puisqu'il a presque 50 000 vues sur dailymotion!
C'est donc parti pour deux minutes de franche rigolade:
FINGERED : Le pouvoir de doigter (Bande annonce) par rodiniasystem
(je tiens à précisé que sur ce film je n'ai fais que la prise de son et que le montage son est effectué par le réalisateur lui-même)
26ème kino session, Thanh Long Bach (un réalisateur bordelais/parisien) fait appel à Rodinia System pour produire un bande annonce parodique sur le film Wanted.
Quelques jours de tournages, plein de lieux, des plans qui déboitent, une bonne ambiance, tout pour faire un film parfait!
Comme je l'ai dis plus haut, ce film à été diffuser à kino session et à fait l'unanimité auprès des spectateurs; mais à aussi fait la différence sur internet puisqu'il a presque 50 000 vues sur dailymotion!
C'est donc parti pour deux minutes de franche rigolade:
FINGERED : Le pouvoir de doigter (Bande annonce) par rodiniasystem
(je tiens à précisé que sur ce film je n'ai fais que la prise de son et que le montage son est effectué par le réalisateur lui-même)
Tré & Mounaques
Alors que son film est fini tourné et monté, Antoine Besse (que j'ai connu sur un précédent tournage) me demande un travail de sound design sur Tré.
En quelques mots, Tré est une histoire fantastique d'un clown chassant le skate!
Bien que l'image et l'histoire donne déjà un style particulier au film, le réalisateur voulait un son dans la même veine avec quand même un esprit skateur.
Pas de problème!
(je tiens à précisé que le son direct vient de l'appareil photo GH1 qui a été utilisé pour filmé et qu'il est pas si mauvais que ça!)
Enfin, pour ma deuxième collaboration avec Antoine Besse je participe au tournage pour la prise de son et montage son.
Mounaques
Présenté à la kino session n°26 (si mes souvenir sont bons), il sera reçu par tout le monde comme étant LE meilleur kino de cette session. (en oubliant Fingered...mais ça sera un autre sujet!)
Il sera aussi diffusé au ShortFilmCorner pour le 64ème Festival de Cannes.
Le pitch: trois mafieux n'aiment pas trop qu'on empiète leur territoir, mais ils ne connaissent pas leur véritable ennemi.
Le tournage était très intensif puisqu'il s'est déroulé sur une journée entière (du levé de soleil à la nuit) et dans plusieurs lieux bien différents visuellement de Bordeaux.
Bon film:
En quelques mots, Tré est une histoire fantastique d'un clown chassant le skate!
Bien que l'image et l'histoire donne déjà un style particulier au film, le réalisateur voulait un son dans la même veine avec quand même un esprit skateur.
Pas de problème!
(je tiens à précisé que le son direct vient de l'appareil photo GH1 qui a été utilisé pour filmé et qu'il est pas si mauvais que ça!)
Enfin, pour ma deuxième collaboration avec Antoine Besse je participe au tournage pour la prise de son et montage son.
Mounaques
Présenté à la kino session n°26 (si mes souvenir sont bons), il sera reçu par tout le monde comme étant LE meilleur kino de cette session. (en oubliant Fingered...mais ça sera un autre sujet!)
Il sera aussi diffusé au ShortFilmCorner pour le 64ème Festival de Cannes.
Le pitch: trois mafieux n'aiment pas trop qu'on empiète leur territoir, mais ils ne connaissent pas leur véritable ennemi.
Le tournage était très intensif puisqu'il s'est déroulé sur une journée entière (du levé de soleil à la nuit) et dans plusieurs lieux bien différents visuellement de Bordeaux.
Bon film:
vendredi 6 mai 2011
Pirate(s)
Kino Session n°25, avec pour thème > Pirate et pour contrainte > un bouton rouge.
Une très bonne session, car on a pu découvrir Le Dernier Pirate de Barnum Films (dans lequel je fais une petite apparition) et Le Casse de Laurent Basse (qui fut un peu le coup de coeur des kinoteurs).
Mais je vais avant tout vous parler du film de Vincent Hourquet qu'est Pirate(s).
En quelques mots: 1 jour de tournage, 1 jour de montage, 1 jour de mixage, et c'est dans la boite!
Et je pense que cette photo reflète bien l'esprit du tournage:
C'est ainsi qu'on retrouvera les comédiens récurents (mais non moins excellent Jean-Baptiste Becq, Stéphane Caudéran et Philipe Crespeau) de Rodinia System.
Pirate(s) par rodiniasystem
A voir et à revoir!
Une très bonne session, car on a pu découvrir Le Dernier Pirate de Barnum Films (dans lequel je fais une petite apparition) et Le Casse de Laurent Basse (qui fut un peu le coup de coeur des kinoteurs).
Mais je vais avant tout vous parler du film de Vincent Hourquet qu'est Pirate(s).
En quelques mots: 1 jour de tournage, 1 jour de montage, 1 jour de mixage, et c'est dans la boite!
Et je pense que cette photo reflète bien l'esprit du tournage:
C'est ainsi qu'on retrouvera les comédiens récurents (mais non moins excellent Jean-Baptiste Becq, Stéphane Caudéran et Philipe Crespeau) de Rodinia System.
Pirate(s) par rodiniasystem
A voir et à revoir!
Projet de fin d'études
Je vous présente maintenant ce qui m'a permis d'obtenir mon diplôme (et la mention qui va avec...^^).
Il s'agissait de créer un EP de deux/trois titres, de l'enregistement à la pochette en passant par l'édition et le mixage.
Tout d'abord, nous enregistrons le groupe, GRS Club (rock electro pop) composer d'un guitariste, d'une bassiste et de plein de câble pour relier les machines électroniques entre elles.
Groupe très sympathique et professionnel, nous nous retrouvons (le groupe, mes deux collègues et notre professeur) à Rock&Chanson à Talence afin d'effectuer les enregistrements live.
Tout se passe très bien, on commence à installer la scène, les musiciens montent leurs instruments, mise en place des micros, balance, mixage, enregistrement, et c'est dans la boite!
Et nous voilà avec toutes les pistes, de quoi mixer, donc c'est parti...mais d'abord on fait la pochette, ça sera fait.
Oui, très minimaliste.
Je mixe, j'édite (ou plutôt l'inverse), je me demande "comment rendre le projet plus vivant?"; et bien en introduisant l'EP par un peu de design sonore.
Le tout est dans la boite, c'est le jour de vérité, passage au jury et voilà le résultat (seulement de l'Intro):
01 Intro by Pierre SonR
(les extraits sonores de la radio dans l'intro viennent de groupes enregistrés la même année toujours dans le cadre de l'école et du film Extinction, dans l'ordre: Extinction, Azram, BodaLine, Anomalyst)
Il s'agissait de créer un EP de deux/trois titres, de l'enregistement à la pochette en passant par l'édition et le mixage.
Tout d'abord, nous enregistrons le groupe, GRS Club (rock electro pop) composer d'un guitariste, d'une bassiste et de plein de câble pour relier les machines électroniques entre elles.
Groupe très sympathique et professionnel, nous nous retrouvons (le groupe, mes deux collègues et notre professeur) à Rock&Chanson à Talence afin d'effectuer les enregistrements live.
Tout se passe très bien, on commence à installer la scène, les musiciens montent leurs instruments, mise en place des micros, balance, mixage, enregistrement, et c'est dans la boite!
Et nous voilà avec toutes les pistes, de quoi mixer, donc c'est parti...mais d'abord on fait la pochette, ça sera fait.
Oui, très minimaliste.
Je mixe, j'édite (ou plutôt l'inverse), je me demande "comment rendre le projet plus vivant?"; et bien en introduisant l'EP par un peu de design sonore.
Le tout est dans la boite, c'est le jour de vérité, passage au jury et voilà le résultat (seulement de l'Intro):
01 Intro by Pierre SonR
(les extraits sonores de la radio dans l'intro viennent de groupes enregistrés la même année toujours dans le cadre de l'école et du film Extinction, dans l'ordre: Extinction, Azram, BodaLine, Anomalyst)
Hegodun Printzesa
Un film d'Emmanuel Bernard qui sera présenté au ShortFilmCorner du Festival de Cannes 2011 (en plus du film "Les Hommes ne Volent pas" du même réalisateur).
On peut dire que ce tournage fut TRES physique!
En effet, en septembre 2010, toute l'équipe Rodinia System se retrouve à Bayonne chez le réalisateur pour préparer la journée de tournage qui nous attends.
Nous partons tous ensemble en direction de la Rhune (colline très connue du pays Basque qui offre une vue superbe sur l'océan, Bayonne Anglet et Biarritz, ainsi qu'une petite partie des Landes); et nous montons joyeusement la colline avec le matériel nécessaire (caméra, grue, perche, pied, etc).
Ce tournage à surtout permis d'essayer du nouveau matériel image (grue, grand angle), et de nous perfectionner en tant qu'équipe.
Nous finissons la journée dans les rues de Biarritz afin de tourner les derniers plans nécessaires au film.
Après une semaine de montage image et de design sonore, le résultat est satisfaisant pour tout le monde:
Au final, nous l'avons présenter à la 24ème Kino Session afin d'avoir des retours de spectateurs, qui se sont vus positifs.
On peut dire que ce tournage fut TRES physique!
En effet, en septembre 2010, toute l'équipe Rodinia System se retrouve à Bayonne chez le réalisateur pour préparer la journée de tournage qui nous attends.
Nous partons tous ensemble en direction de la Rhune (colline très connue du pays Basque qui offre une vue superbe sur l'océan, Bayonne Anglet et Biarritz, ainsi qu'une petite partie des Landes); et nous montons joyeusement la colline avec le matériel nécessaire (caméra, grue, perche, pied, etc).
Ce tournage à surtout permis d'essayer du nouveau matériel image (grue, grand angle), et de nous perfectionner en tant qu'équipe.
Nous finissons la journée dans les rues de Biarritz afin de tourner les derniers plans nécessaires au film.
Après une semaine de montage image et de design sonore, le résultat est satisfaisant pour tout le monde:
Au final, nous l'avons présenter à la 24ème Kino Session afin d'avoir des retours de spectateurs, qui se sont vus positifs.
jeudi 5 mai 2011
Kino Session & "le Chant du Pingouin"
Qu'est-ce que Kino Session?
Une kino session, c'est une soirée où tout le monde se retrouve pour regarder des films.
Attention, pas n'importe quel film; NOS films!
En effet, à chaque soirée, on matte des films, on défini un thème et une contrainte, on se retrouve deux mois plus tard et on recommence.
Et pour vous prouver que les contraintes augmentent la créativité, je vous propose de voir le kino de Vincent Houquet sur lequel j'ai travaillé au son:
thème > histoire vraie ; contrainte > comédie musicale
Le Chant Du Pingouin
Un après-midi ensoleillé, un parc, un 550D, une perche, un acteur et quelques assistants, et un kino tout chaud tout près!
Une kino session, c'est une soirée où tout le monde se retrouve pour regarder des films.
Attention, pas n'importe quel film; NOS films!
En effet, à chaque soirée, on matte des films, on défini un thème et une contrainte, on se retrouve deux mois plus tard et on recommence.
Et pour vous prouver que les contraintes augmentent la créativité, je vous propose de voir le kino de Vincent Houquet sur lequel j'ai travaillé au son:
thème > histoire vraie ; contrainte > comédie musicale
Le Chant Du Pingouin
Un après-midi ensoleillé, un parc, un 550D, une perche, un acteur et quelques assistants, et un kino tout chaud tout près!
Extinction
Je vais vous présenter aujourd'hui le premier gros projet auquel j'ai participer en tant que perchman, monteur son et mixeur en collaboration avec Pierre Delmas.
Réalisé par Emmanuel Bernard, ce film raconte l'histoire d'un homme qui fuit la pandémie et protège sa petite soeur, mais comment vont-ils vivre, isolés du monde?
Ce film à été tourné en février 2010 à La Richaudière (Tours); tournage très éprouvant mais aussi très familial car nous n'étions que huit techniciens et acteurs confondu (sauf pour la dernière séquence), et que les conditions climatiques n'étaient pas des plus favorables. Sans compter une fatigue au fil des jours qui étaient de plus en plus marquante physiquement!
En ce qui concerne le matériel, on tourne avec un micro AudioTechnica BP4029 et un enregistreur Fostex FR 2-Le, ainsi qu'une perche et une suspension Rode.
C'était notre deuxième tournage avec ce matériel-là, donc il y a encore des grosses erreurs au niveau de la prise de son (j'en suis conscient...), mais ça nous a permis surtout de comprendre comment chacun des techniciens fonctionne, et comment être le plus perfomant malgré les contraintes.
Le travail en post-production à été plutôt compliqué (deux monteurs son) d'où cette différence de son entre chaque séquence, mais une bonne entente et un bonne écoute entre nous a pu rendre le projet moins difficile.
C'est aussi sur ce court-métrage que j'ai pu réalisé ma première Bande Originale, avec les moyens du bord (c'est à dire Reason), mais un bon dialogue avec le réalisateur en amont du projet sur ses désirs et sa vision du film ont fait que j'ai pu préparer le travail avant le tournage.
Pour finir, je dirais que ce tournage est en quelque sorte un baptême, et qu'il m'a permis de connaitre des acteurs et des techniciens exceptionnels dans leurs domaines et d'en apprendre beaucoup sur le métier de technicien du son.
Réalisé par Emmanuel Bernard, ce film raconte l'histoire d'un homme qui fuit la pandémie et protège sa petite soeur, mais comment vont-ils vivre, isolés du monde?
Ce film à été tourné en février 2010 à La Richaudière (Tours); tournage très éprouvant mais aussi très familial car nous n'étions que huit techniciens et acteurs confondu (sauf pour la dernière séquence), et que les conditions climatiques n'étaient pas des plus favorables. Sans compter une fatigue au fil des jours qui étaient de plus en plus marquante physiquement!
En ce qui concerne le matériel, on tourne avec un micro AudioTechnica BP4029 et un enregistreur Fostex FR 2-Le, ainsi qu'une perche et une suspension Rode.
C'était notre deuxième tournage avec ce matériel-là, donc il y a encore des grosses erreurs au niveau de la prise de son (j'en suis conscient...), mais ça nous a permis surtout de comprendre comment chacun des techniciens fonctionne, et comment être le plus perfomant malgré les contraintes.
Le travail en post-production à été plutôt compliqué (deux monteurs son) d'où cette différence de son entre chaque séquence, mais une bonne entente et un bonne écoute entre nous a pu rendre le projet moins difficile.
C'est aussi sur ce court-métrage que j'ai pu réalisé ma première Bande Originale, avec les moyens du bord (c'est à dire Reason), mais un bon dialogue avec le réalisateur en amont du projet sur ses désirs et sa vision du film ont fait que j'ai pu préparer le travail avant le tournage.
Pour finir, je dirais que ce tournage est en quelque sorte un baptême, et qu'il m'a permis de connaitre des acteurs et des techniciens exceptionnels dans leurs domaines et d'en apprendre beaucoup sur le métier de technicien du son.
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